Hobby

Tegning som hobby

Tegning som hobby
Innhold
  1. Hvilke egenskaper utvikler det?
  2. Typer kreativitet
  3. Hva skal jeg gi til en tegneentusiast?
  4. Hvordan ta de første skrittene?

Tegning er en fantastisk hobby som kan passe både barn og voksen. Det er mangefasettert og åpner for mange muligheter for en person. Funksjonene til en hobby og hvordan man best starter det, vil være nyttig å vurdere for alle som ønsker å gjøre denne fantastiske typen kreativitet.

Hvilke egenskaper utvikler det?

Hvis vi snakker om barn, er tegning oftest deres første type kreativitet. Allerede i 1,5-2-årsalderen prøver barna å lage sine første tegninger med blyanter, tusj, fingermaling. Gjennom årene får slike bilder mening, barnet begynner på denne måten å formidle sine tanker og begreper om verden rundt seg. Tegning lærer barna kontroll og fokus, lar dem bli utholdende og oppmerksomme på detaljer. Finmotorikk i hender, minne, tenkning, fantasi utvikler seg aktivt.

Tegning utvikler en voksen også. Under prosessen jobber hjernen aktivt, og begge halvkuler. Takket være dette forbedres en persons oppmerksomhet og hukommelse. Tenking begynner å fungere på et høyere nivå, intelligens, assosiativ tenkning utvikler seg. En person blir mer kreativ, kreativ, oppdager raskt nye interesser. Han begynner å se på verden med andre øyne, og ser verdien av naturen, av livet selv.

Slike mennesker blir åndelig rike, de avslører alle de evnene som tidligere var skjult.

Når vi snakker om fordelene med å tegne, bør følgende bemerkes.

  • Denne hobbyen er avslappende og avstressende. Ikke rart kunstterapi har blitt en så hyppig praksis blant familie- og barnepsykologer.
  • Tegning får frem depresjon. Så intens som en persons tristhet kan være, vil det være lett å overvinne det ved å oppdage en ny hobby.
  • Hobbyer hjelper deg med å fokusere. Dette vil være spesielt nyttig for studenter. Under den muntlige forelesningen tar du et stykke papir og begynner å tegne. Det er ikke verdt å sette et mål, dette bør være figurer som kommer fra hjertet, fra innsiden, selv om de er abstraksjoner eller karikaturer, eller til og med tankeløse tegninger. Studier har vist at en person som lytter og tegner samtidig husker nesten 30 % mer informasjon enn en som bare sitter og lytter nøye.

Typer kreativitet

Tegning er veldig allsidig, så alle kan velge et område de vil jobbe i. Hvis vi snakker veldig betinget, kan vi skille to hovedtyper av tegning.

  • Maleri Er en kjent tegning med akvareller, oljer, akryl, pasteller og andre typer fargestoffer.
  • Grafikk - i denne typen kunst tegner de med enkle blyanter eller kull, noen ganger brukes også blekk.

Spekteret av områder du kan befinne deg i er imidlertid ikke begrenset til dette. Her er noen typer tegninger som både nybegynnere og profesjonelle kan ha glede av.

  • Airbrushing. I dette tilfellet bruker kunstneren en spesiell gjenstand - en airbrush, som sprayer maling på den ferdige sjablongen.
  • Batikk. Dette er et maleri på stoff. Oftest velger folk kald batikk, og lager design ved hjelp av kalde underlagsforbindelser.
  • Malt glassmaleri. Her er glassflaten malt med transparente malinger.
  • Skrapebrett. Denne typen kunst innebærer å skrape ut en tegning med en skarp gjenstand. I dette tilfellet, oftest riper papp, som er dekket med voks og blekk.
  • Blotografi. Ganske interessant type kreativitet, veldig egnet for folk med utviklet fantasi. Det legges mange klatter på papiret, som kunstneren så skal tegne opp. Du kan legge til noe, eller du kan lage et helt plot.
  • Fingertegning. Den passer for både svært små barn og til og med voksne. Ved hjelp av fingrene er det mulig å lage ekte mesterverk.
  • Bruk av bulkmaterialer. Oftest er det sand eller salt som helles på limsammensetningen. Det resulterende bildet ser imponerende og uvanlig ut.
  • Ebru. Dette er navnet på en tegning på vannet, som deretter overføres til papir.

Hva skal jeg gi til en tegneentusiast?

Å velge gaver til en nybegynner eller profesjonell artist bør være veldig forsiktig. Tross alt kan en slik ting allerede være tilgjengelig eller helt ikke egnet for den typen kreativitet som en person er glad i. Det er best å diskutere gaven på forhånd, fordi valget, for eksempel av børster eller maling for en person som ikke forstår noe om dette, vil være for vanskelig.

Hvis du fortsatt vil overraske en person som er glad i å male, bør du være oppmerksom på de beste gavene som enhver skaper definitivt vil like.

  • Nettbrett for tegning. Det spiller ingen rolle i hvilken teknikk kunstneren arbeider. Nettbrettet vil fortsatt være en flott gave, fordi du til og med kan behandle bilder med det.
  • Berøringsbørste. Dette trendy verktøyet vil glede de som elsker å tegne. Digitalt maleri er et flott alternativ for nybegynnere, for nå vil det være så enkelt å fikse enhver feil.
  • Systemvask. Denne enheten er definitivt nødvendig av enhver artist, men av en eller annen grunn blir kjøpet utsatt hele tiden. Med denne enheten vil børstene alltid være i perfekt orden.
  • Arrangør. Et vakkert pennal for tilbehør vil definitivt ikke være overflødig. Kunstneren vil kunne plassere alt han trenger for den kreative prosessen på ett sted.
  • 3D penn. Et interessant tilbehør som kan passe til og med barn. Blekket i den er plastikk; når den varmes opp, begynner den å smelte. Takket være dette kan du lage omfangsrike mesterverk.
  • Elektrisk sliper. Denne enheten vil appellere til håndverkere som arbeider med grafikkteknikken. Den elektriske blyantspisseren vil holde blyanter skarpe, og håndverkeren trenger ikke lenger bruke tid på å kvesse.
  • Zen nettbrett. Dette er en vannmalingsanordning. Veldig avslappende, hjelper å glemme problemer.
  • Staffeli bord. Slike funksjonelle og praktiske møbler vil være en veldig verdig gave til en kunstner. Bordet er utstyrt ikke bare med et staffeli, men også med mange skuffer for oppbevaring av alt du trenger.
  • Bok med reproduksjoner. Ikke rart de sier at den beste gaven er en bok. Det vil være nyttig for nybegynnere å bli kjent med mesternes verk, for å lære teknikkene deres.
  • Epidiaskop. Dette er en spesiell projektor som lar deg vise bildet på veggen. Kunstneren vil kunne undersøke den i minste detalj.
  • Reise. Selvfølgelig kan denne typen gave forårsake forvirring. Imidlertid trenger vi alle en endring av natur.

Å reise kan være en veldig original idé hvis du ber kunstneren om å gi deg ikke et postkort fra det, men et bilde av et lokalt landskap som han vil male selv.

Hvordan ta de første skrittene?

Det er alltid ganske vanskelig å bestemme seg for en ny hobby, fordi i tillegg til interesse, venter vanskeligheter på deg som må overvinnes. Når du planlegger å begynne å male, må du først bestemme deg for type kunst. Som regel er maling oftest valgt. Hvis du ikke er bevandret i maling og pensler, er det bedre å først prøve "barnslig" tegning, bevæpnet med tusj, tusjer eller blyanter. Prøv å tegne vakkert, tegne fra minnet, skildre noen bestemt. Fra blyanter, gå gradvis videre til maling, selv om først for barn.

Prøv å tegne perfekte sirkler, firkanter. Pass på at hånden din ikke skjelver.

Imidlertid vil tipsene ovenfor ikke være nok for de som seriøst bestemte seg for å ta opp tegning. Det er viktig å vende seg til teori for å forstå hva perspektiv er, lys- og skyggespillet, volum. For å gjøre dette trenger du følgende.

  • Bøker. Nå er det mange enkle opplæringsprogrammer for tegning. Der blir kunstens regler forklart i detalj og på en tilgjengelig måte. Det er leksjoner, takket være hvilke du kan lære å tegne de enkleste gjenstandene vakkert, som om de lever. Det vil også være nyttig å kjøpe reproduksjoner av malerier, for å studere forskjellige teknikker generelt.
  • Internett. Kurs i kunst kan tas uten å forlate dørstokken. Nå er det mange gratis mesterklasser, der du kan bestemme deg for typen kunst. Mesterklassene lærer det grunnleggende, en enkel teori. Hvis du likte alt, kan du bestille hele kurset. I tillegg er det et stort antall videoopplæringer på YouTube.
  • Private timer. Dette er en av de mest effektive måtene å komme i gang med å male på et blunk. I timene vil du bli fortalt og vist alt på en tilgjengelig måte, de vil finne en individuell tilnærming. Men det er en nyanse her: du må velge en malelærer, ikke en kunstner. Tross alt har hver artist en viss stil, men du må utvikle din egen.
  • Skoler for kunst. Her kan opplæring ta flere år, men du vil ha full kunnskap om informasjonen. Du vil lære å tegne ekte mesterverk, og på slutten vil du motta et dokument som bekrefter eksamen.
ingen kommentarer

Mote

skjønnheten

Hus