Indisk kostyme

Indiske nasjonaldrakter er svært forskjellige og varierer avhengig av nasjonalitet, geografi, klima og kulturelle tradisjoner. Materialene som brukes til fremstilling av klær har en annen vevstruktur, fibertykkelse, farge og karakteristisk ornament. Dessuten er design på stoff ofte laget ved hjelp av broderi.

Under utgravningene ble det funnet mange beinnåler og spinnende hjul som dateres tilbake rundt fem tusen år f.Kr. Nyere forskning tyder på at det er mulig at indianere mestret prosessen med å lage og bearbeide silke lenge før den kinesiske sivilisasjonen, som tradisjonelt anses for å være oppdageren av silkestoffer.

Ulike veveteknikker ble brukt i det gamle India, hvorav mange har overlevd til i dag. Silke og bomull har blitt vevd inn i forskjellige design og motiver, og hver region har utviklet sin egen distinkte stil og teknikk. Under påvirkning av kulturen i det gamle Persia begynte indiske håndverkere å brodere stoffer med gull- og sølvtråder.

Farging av klær ble praktisert som en kunstform i det gamle India. Fem primærfarger ble identifisert, og komplekse farger ble klassifisert i henhold til deres mange nyanser. Fargemestere skilte 5 nyanser av hvitt. Den bejdsefargeteknikken har vært utbredt i India siden det andre årtusen f.Kr.

For fremstilling av kostymene deres brukte indianerne også et annet materiale - lin. Lin er ideelt egnet for sine kvaliteter og egenskaper for det varme fuktige klimaet i India.

Nord i landet brukes ofte Kashmir-sjalet. Den er laget av fint geitehår. Den varmer perfekt på kjølige kvelder.

Indianerne er veldig glad i brokade. Kaftaner er ofte sydd av dette stoffet brodert med gull.

I India er alternativene for kvinners kostyme ekstremt mangefasetterte, og er uløselig knyttet til levekårene, tradisjonene i hver region separat. Hun er alltid utrolig vakker, utsøkt og fylt med en rekke ornamenter, broderier og utsmykninger.

Produksjonen av disse antrekkene krever spesiell dyktighet, og det er grunnen til at indiske skreddere er høyt respektert av befolkningen.

Den tradisjonelle kjolen, sari, har fått verdensomspennende berømmelse. En sari er en stripe av revet stoff, fra fire til ni meter lang, som kan kastes over kroppen i en rekke varianter. Den vanligste stilen å bruke en saree er når stoffet er viklet rundt midjen med den ene enden, og den andre enden er drapert over skulderen, og eksponerer magen. Silke sarees regnes som de mest elegante.

Sari har et annet navn i forskjellige deler av landet. I det sørlige India kalles en snøhvit sari dekorert med en gullkant, som bare brukes ved spesielle anledninger, kavanis. Mundu kalles en casual sari i lyse farger. I Tamil Nadu heter det Padawai.

Sari bæres vanligvis sammen med en kort bluse med korte ermer og et dypt kutt på brystet som avslører magen litt - choli.

Den eldste typen saree. Den bæres uten choli. Siden den dekker helt hoftene, brystet og magen til kvinnen, og etterlater skuldrene nakne.

Dette er også en variant av kvinnedrakten. Det er et skjørt (lenga) av forskjellige lengder, sterkt utsvingt og ligner på en paraply og choli. Lengden på lengi avhenger av kvinnens alder og status.

Representanter for de høyere kastene har råd til et skjørt med maksimal lengde. Festlig lehenga-choli er sydd av dyre stoffer, brodert med perler og gull, og kan ha forskjellige farger. Selv om inntil nylig bare røde klær ble ansett som høytidelige.

For unge jenter består den tradisjonelle kostymen av lengi, choli og en stole, som de tar på seg selv som en sari. Når de blir myndige, foretrekker de allerede å bruke en klassisk saree.

Eller shalwar-kameez - en annen type nasjonal kvinnelig kjole, mest vanlig i de nordvestlige delene av landet (Punjab-regionen). Det er veldig populært blant den kvinnelige befolkningen, spesielt unge jenter. Består av løse bukser (salwar) som er smale helt nederst ved anklene, og en tunika (kameez), utsvinget nederst og har splitt på sidene. Shalwar drapererer vakkert i mange folder.

Svært ofte, sammen med salwar kameez, bærer kvinner et slør som dekker hodet. Det kalles dupatta. I gamle tider var det bare indiske kvinner av de høyeste kastene som hadde råd til å bære en dupattu. Nå er den tilgjengelig for alle og er en integrert del av et festkostyme. Dupattu er sydd av chiffon, brokade, silke, bomull - det avhenger av stilen til salwar kamiz.

Denne kjolen er for en liten indisk jente. Det tradisjonelle barnekostymet er laget av silke. Dette er en tunika som faller nesten til tærne. Pavada er den mest populære blant befolkningen i Sør-India. Under viktige seremonier kler barna seg i dette kostymet.

Det er en type shalwar-kamiz. I dette tilfellet er buksene (churidar) avsmalnet og passer benet veldig tett rett under kneet. Disse buksene passer godt sammen med en langstrakt tunika (kurta). I motsetning til kameez har kurtaen et løst snitt, kortere med en avrundet kant.

Luksuriøs lett utsvinget kjole.Anarkali har alltid høy midje og er lang nok til å brukes separat uten å kombineres med bukser. Det var nettopp dette som tiltrakk europeiske kvinner. Som liker å bruke antrekk i indisk stil i det siste. Anarkali skjuler perfekt feilene til enhver figur.

Typisk antrekk for assamiske kvinner.

Dette sofistikerte kostymet består av tre deler:

1. Den nedre delen kalles mekkhela. Dette er et ganske bredt stykke stoff, som er brettet, danner mange folder på høyre side, og viklet rundt beltet. Til tross for tilstedeværelsen av bånd på stoffet, er de ikke bundet.
2. Den andre delen av kostymet er chador. Dette er et stoff som har trekantede folder og er veldig langt. Hun dekker kvinnens overkropp ovenfra.
3. Og den siste delen er riha. Den bæres sist over chadoren.

Menns nasjonale klær, som kvinner, er unike og særegne, men samtidig er de ikke blottet for bekvemmelighet og eleganse. Ingen ferie eller feiring er mulig uten å ha på seg en tradisjonell drakt.

• Dhoti er en lang, opptil 6 meter lang bomullsklut av en lys, oftest hvit nyanse. Dette stoffet er viklet rundt lårene slik at endene føres mellom bena og knyttes i en knute i midjen. En slik struktur er festet til beltet, hvis dekorasjon indikerer eierens status. Malerier og ornamenter på beltet er en integrert del av en velstående indianer.

Lengden på dhoti, som lenge for kvinner, varierer avhengig av den sosiale statusen til mannen. Vanlige innbyggere i landlige områder bærer forkortet dhoti, da det er mer praktisk og ikke forstyrrer arbeidet. På grunn av påvirkning fra vestlig kultur blir dhoti i økende grad erstattet av vanlige europeiske klær. Men det er fortsatt en integrert del av offisielle arrangementer.

• Lungi er et langt lerret, noen ganger i form av et skjørt. Den er viklet rundt bena og hoftene til en mann. Lungi er veldig populært sør i landet, da det er vanskelig å bruke vanlige bukser i høy varme og luftfuktighet. Og lungi tillater ly fra varmen uten å hindre ventilasjonen.

• Shervani er en langstrakt jakke eller frakk, hvis lengde når knærne. Festing med alle knapper er en forutsetning for bruk. Ser bra ut med både vide bukser og smale churidarer. Ideell for høye menn. Lokale rajaer sparer ikke, skaffer seg shervanis, broderer dem med gull, edelstener, sateng. Tross alt er det ingenting som tilfører nåde og statur som en luksuriøs shervani.

• Den mest kjente hodeplagget i den indiske nasjonaldrakten var og forblir turbanen. Det er så mange provinser i India, så mange turbanvarianter kan bli funnet mens du reiser rundt i landet. Nå er det opprinnelige formålet med turbanen allerede glemt for å redde hodet fra overoppheting på en varm ettermiddag. Men den fuktige kluten, tett viklet rundt hodet, kjølte mesteparten av dagen og ga friskhet.

Nå er en turban en indikator på eierens status, hans religiøsitet. Det finnes forskjellige typer av denne hodeplagget. Den mest kjente modellen er Mysore Peta, uten hvilken kostymet til den indiske Raja ikke kunne klare seg.

Indisk dans, som indisk kostyme, er uforlignelig og unik. Det er mange stiler og retninger i den, derfor er det også et stort utvalg av dansekostymer. I saris danses vanligvis klassiske indiske danser, kathak og popdanser.For bharatanatyam-stilen modifiserte den berømte danseren Rukmini Devi Arundale sari, og ga den utseendet til en bred "pyjamas". Et obligatorisk element i dette kostymet er en gullkant som rammer inn kantene på kjoleelementene.

Den klassiske dansen Mohiniattam utmerker seg ved sin melodi, grasiøsitet og skjønnhet, derfor er kostymene til danserne alltid fremført i hvite farger med gullbeslag. Et gyllent forkle, båret over et snøhvitt skjørt, gir sjarm til dansen. Denne dansen ble skapt som dansen til templets prestinner, derfor gjenspeiler kostymene denne ideen.

Hvis dansen ikke er klassisk, men stilisert for det, kan både indisk og moderne musikk brukes. Derfor tillater en slik dans bruk av salwar kamiz, lehenga choli og andre kombinasjoner av tradisjonelle klær.

Bollywood dansestil er et veldig populært fenomen i det moderne India. Dansen tiltrekker moderne ungdom og jenter med sin energi og massepreg. Derfor har kostymer for Bollywood-stilen alltid samme snitt, lengde og stil, men må være forskjellige i fargen. Og det er bare solisten som får skille seg ut fra mengden.

Barnedansekostymer er vanligvis ikke mye forskjellig fra voksne, bortsett fra lengden og mengden av dekorasjoner. Som regel bruker jenter beskårne skjørt, og antall armbånd holdes på et minimum for å gjøre det lettere for små dansere.

Den langsiktige koloniseringen av India av Storbritannia gikk ikke upåaktet hen og ble reflektert i alle sfærer av det indiske livet. Vestlig kultur har satt et uutslettelig preg i bildet av den moderne indianeren. Stadig oftere kan du finne europeiske jeans eller T-skjorter på gatene i byen. Barn foretrekker moderne klær. Ikke desto mindre verdsetter indianerne sin kultur høyt og uttrykker sin identitet på alle mulige måter, og dukker opp på gallamottakelser, bryllup og andre viktige begivenheter i tradisjonelle nasjonaldrakter for menn og kvinner.

Omvendt, prøver å diversifisere garderoben og legge til elementer av orientalsk smak, bruker europeiske kvinner stadig elementer i indisk stil i bildene sine.